Un professionnel de l’écriture
 05/12/2005 | © invarance noire

Un scénariste est un professionnel de l’écriture

Il élabore le support littéraire -ou scénario-, outil de base indispensable à toute production de cinéma, d’animation ou de télévision. Il peut en assurer seul la rédaction à partir d’une idée qui lui est propre, comme il peut travailler avec le réalisateur à la construction de l’intrigue et des dialogues. Il peut aussi adapter des oeuvres littéraires ou développer un canevas fourni par un producteur. Le scénariste est un travailleur indépendant rétribué en droits d’auteur. C’est un emploi précaire et ce n’est que rarement qu’il vit de sa seule écriture.

Pour élaborer un scénario, plusieurs étapes sont nécessaires
  La documentation, l’information sur le sujet à traiter. Pour cela, la fréquentation de bibliothèques, les voyages pour se familiariser avec la diversité des sociétés, des cultures et des modes de vie
  L’écriture du synopsis -résumé de l’histoire- de quelques feuillets, qui plante le décor de l’histoire et annonce les grandes lignes de l’intrigue.
  La rédaction d’une version plus développée, appelée traitement.
  La phase suivante est l’écriture du scénario proprement dit, ce qui représente un volume de 90 à 120 pages pour un film long métrage par exemple.
  Le scénariste effectue un travail de découpage très précis, décor par décor, séquence par séquence. Il y inscrit de nombreux détails concernant les décors, les lieux, les objets, les ambiances, les lumières, le temps atmosphérique, les personnages qu’il fait apparaître sont dotés de caractéristiques précises - attitudes, caractères, comportement, émotions, réactions, relations interpersonnelles -. Il leur donne vie en les faisant parler. Il indique pour chaque scène, le résumé de l’action.

Le scénariste est souvent amené à apporter des modifications au scénario, selon les difficultés rencontrées sur le plateau de tournage - contraintes dûes aux lieux, au temps, aux acteurs-.

Si le scénariste invente des histoires, il sait aussi adapter une nouvelle, un roman des bandes dessinées des chansons.

Le profil parfait Etre scénariste signifie avoir un certain nombre de qualités personnelles
  Une aptitude à l’écriture et une personnalité suffisamment passionnée pour provoquer des émotions chez un spectateur, un véritable don pour raconter des histoires,
  une capacité d’imagination, de créativité, de réflexion pour définir un sujet et déterminer le genre qui convient pour construire l’histoire et visualiser le cadre, les actions et les personnages qui la concrétiseront, une ouverture d’esprit et une sensibilité suffisamment larges pour appréhender tout ce qui constitue un environnement humain,

- un goût pour les relations humaines afin de se constituer un réseau nécessaire à la reconnaissance professionnelle, une personnalité persévérante et souple pour accepter les refus ou les modifications de son texte Salaire et débouchés C’est une profession en voie de reconnaissance. La croissance de l’offre télévisuelle -augmentation des horaires de diffusion et multiplication des chaînes- et le besoin de programmes développent des besoins en emploi de scénariste. Les idées nouvelles et originales sont recherchées.

Les scénaristes peuvent se spécialiser par le choix d’une technique, d’un genre -dramatique, policier, fantastique, humoristique-, d’un média. Il suffit d’un premier travail reconnu par leurs pairs pour renforcer une identification et une apparte-nance au milieu. Néanmoins, les scénaristes sont amenés à élargir leur palette de compétences pour rester sur le marché de la production audiovisuelle.

Les scénaristes sont rémunérés comme des auteurs. Ils ne font pas partie de la famille des techniciens de l’audiovisuel. Ils appartiennent à la catégorie des travailleurs indépendants. Ils sont rémunérés en droits d’auteurs. Le montant de cette rétribution dépend de l’utilisation de l’oeuvre et du succès commercial obtenu. A titre indicatif, une fiction de 90 minutes rapporte entre 15.000 et 60.000 euros brut, un film d’animation d’une durée de 26 minutes se négocie entre 3.500 et 4.000 euros et un sitcom va jusqu’à 1,500euros par épisode.

Lors de la signature du contrat, il est consenti une avance sur les droits. Avant d’être proposé à un producteur ou à un commanditaire, le scénario est déposé à une société d’auteurs qui en protège les droits.